Mariclair Plante artiste peintre
Mariclair Plante développe une abstraction poétique contemporaine nourrie par une intensité intérieure et un besoin de passage.
Son geste libre et incarné donne forme à l’émotion.
Chaque toile devient une rencontre entre force vitale et fragilité intérieure, où chaque coup de pinceau est une parole de l’âme.
Démarche artistique
Démarche artistique — Mariclair Plante
La création est pour moi un espace de tension féconde, un lieu où force et fragilité coexistent et dialoguent. Ma pratique s’inscrit dans une abstraction poétique contemporaine, nourrie par l’intensité intérieure et le besoin de passage.
Si la nature demeure un ancrage essentiel par sa force tranquille et sa résilience, c’est surtout l’expérience humaine dans ses contrastes et ses vulnérabilités qui traverse mon travail.
Chaque œuvre devient une rencontre entre monde extérieur et univers intérieur, un territoire où l’abstraction révèle la complexité sensible du vivant.
Je peins sans idée préconçue, en pleine disponibilité au moment présent. Mon processus est intuitif et sensoriel, mais structuré par une recherche d’équilibre entre maîtrise et abandon. Les couches se superposent, se grattent et se dévoilent, formant une mémoire tactile du geste et du temps.
Mes voyages et collaborations artistiques, notamment en Tunisie, ont profondément transformé ma vision. La performance en direct m’a révélé la peinture comme un souffle partagé, un langage qui relie au-delà des frontières.
Dans un monde saturé d’images, j’aspire à créer des espaces de résonance.
Mon travail propose une cartographie sensible, où matière, lumière et émotion invitent à ralentir et à ressentir.
Biographie
Biographie — Mariclair Plante, artiste peintre contemporaine en art abstrait
Mariclair Plante est une artiste peintre contemporaine originaire de l’Estrie, dont la pratique s’inscrit dans une abstraction poétique contemporaine. Grandir en milieu rural, au cœur de la nature et de la créativité, forge très tôt son rapport instinctif à la matière et au geste.
Pour elle, la peinture devient un langage essentiel, un espace de liberté, d’intuition et de présence.
Artiste professionnelle à temps plein depuis 2005, elle développe une pratique autodidacte rigoureusement structurée par un travail d’atelier constant et une production soutenue. Sa formation autodirigée, nourrie par l’expérimentation et l’étude continue de la pensée en art, alimente une recherche cohérente et engagée.
Depuis 2013, elle se consacre entièrement à sa pratique.
Son travail explore la matière, les superpositions et le mouvement, donnant naissance à des œuvres où cohabitent tension et respiration. Loin de toute narration figurative, elle privilégie l’évocation et laisse au regardeur un espace d’interprétation sensible.
Son vocabulaire plastique, acrylique, encre, feuille d’or, fusain, collages, poudre de marbre génère des surfaces stratifiées où s’inscrivent mémoire, fracture, résilience et reliance. Chaque œuvre devient un espace de passage et de transformation.
Son travail dialogue avec la poésie et la musique, notamment à travers le projet Traverser, qui explore les notions de fracture, de souffle et d’unité. Invitée par le ministère de la Culture de la Tunisie, elle participe à une tournée de performances en direct sur six scènes à travers le pays, expérience déterminante dans son ouverture interculturelle.
Récompensée par plusieurs distinctions, Mariclair Plante voit aujourd’hui ses œuvres intégrer des collections privées et institutionnelles dans plus de quinze pays.
Prix et reconnaissances sélectionnés
2023 : Mention honorable, Circle foundation for the Arts, Greece
2023 : Talent Prize Award, Teravarna, Los Angeles, Abstract international juried
2022 : Bronze Medal, Mondial Art Academia, France, Abstract Art
2022 : Represents Canada as guest artist at the event Africa and Middle East Digital,
Health Conference, Tunisia
2022 : 1e Prix Platinum Best of Red abstract, Camelback, Arizona USA
2021 : Mention honorable Mondial Art Academia, France, Grand prix jury Art Abstrait
2021 : 1e Prix Platinum Best of Abstract, Camelback, Arizona USA
2021 : 2e Prix, Mascouche, bourse ministère de la Culture et des communications du Québec
2021 : Certificat Mérite Spécial, Art Abstrait Light Space &Time, Floride
2019 : Médaille d’Or Art Abstrait, exposition collective Fontdouce, France
2018 : Prix Comité Couleurs Urbaines Granby
2018 : Gagnante du Choix Desjardins le Manoir Festival des peintres de Mascouche
2018 : Mention honorifique Lyst'art Lysters
2018 : Médaille d'argent en art abstrait compétition internationale Césure
Expositions Solo sélectionnées
2023 : Exposition solo, Tout l’univers est dans l’œil, Gasnal & Gasnal, St-Hyacinthe
Exposition solo, No limit, Galerie W Gatineau
2021 : Ce qui ne tient qu'à un fil, Up2 Meet, Bromont Dépayser/Rapatrier, Pôle culturel Chambly
2020 : Revenir à l'essentiel, Galerie EG St-Sauveur 2019 Suivre sa trace, Musée Beaulnes Coaticook
Empreintes de vie, Galerie EG Mont Saint-Sauveur Esprit libre, Galerie Métissage Mégantic
2018 : Les grands espaces, Centre d’exposition Québecor, Sherbrooke
Espace intérieur, Groupe Immex Sherbrooke
Raymond Chabot Grant Thornton, Sherbrooke
Expositions collectives sélectionnées
2024 : Collectif 3 artistes, Diversité émotionnelle : Trois voix, Une harmonie, UP2Meet, Bromont
Symposium Art Danville
2023 : Collectif 4 artistes, Pêle-Mêle 4 Univers, UP2Meet, Bromont
Artiste invitée lors de l’expo-concours AAPARS, St-Bruno de Montarville
2021 : Symposium Art Danville
2020 : Journal d'un confiné, Galerie EG St-Sauveur
2019 : Exposition collective CAPSQ, Fontdouce, France
Ici on étire le temps, Maison de la culture John Henry Pope, Cookshire-Eaton Matière à Réflexion, Galerie Le Studio, Georgeville
Osez jaune, Maison de la culture de Brompton
Expériences professionnelles sélectionnées
2025 : Représentée par la galerie d’art Béliveau, Mont Tremblant, Qc
2020 : Représentée par la galerie Archambault, Lavaltrie, Qc
2025 : Peinture en direct sur 6 scènes différentes, Festival international Coopération Canada-Tunisie, ministère des affaires culturelles
2022 à 2025 : Représentée par la galerie Bloom à Montréal, Qc
2023 à 2025 : Représentée galerie W, Gatineau, Qc
2020-2023 : Galerie NAK, Ottawa, Ont
2023 : Peinture en direct sur scène Gala fondation Robe Rouge, Hull, Qc
2023 et 2020 : Peinture en direct sur scène Fondation MAC Bromptonville, Qc
2022 : Peinture en direct sur scène à Hammamet Tunisie, Conférence internationale sur la santé numérique
2015 : Travailleur autonome artiste peintre Atelier de peinture Mariclair Plante
Lou-ann Albiol-Ducos Editorial, Fairs and Exhibitions Assitante chez Almine Rech international (2025)
L’efficacité du portfolio de Marie-Claire Plante réside dans sa remarquable synthèse entre l’abstraction lyrique, la sensibilité à la texture et le rythme naturel. Cela se manifeste magnifiquement dans 'Danse de la nature', une composition verticale aux verts vibrants, aux nuances bleutées éthérées et aux accents violets qui s’unissent dans un flux à la fois dynamique et harmonieux. Les superpositions de peinture et les gestes picturaux possèdent une qualité d’émergence organique, comme si la nature était réinventée à travers un prisme onirique. La capacité de la peintre à guider le regard sans imposer d’interprétation forcée révèle avec force l’ampleur de l’imaginaire et la résonance émotionnelle. Dans cette œuvre, on perçoit l’autorité de l’artiste s’affirmer : chaotique et ordonnée à la fois, de manière intuitive et poétique. Ce tableau illustre avec brio l’effet remarquable du portfolio, qui suscite une énergie calme et une quiétude évocatrice.
Ainhoa Fernández, Art gallerist and curator chez Garna Gallery Madrid Espagne (2025)
L’artiste fait preuve d’un haut niveau de sophistication technique et d’une grande assurance dans son approche abstraite. Les couleurs utilisées sont toujours nuancées, riches et multidimensionnelles. Le jeu entre les tons terreux, les touches éclatantes semblables à des pierres précieuses et les blancs ou transparents éthérés crée une surface lumineuse et immersive. Concernant la texture, que ce soit par le biais du coup de pinceau, du glacis, du grattage ou éventuellement du médium mixte, les surfaces présentent une complexité tactile qui invite à une observation attentive. En ce qui concerne la composition, l’artiste montre une forte maîtrise intuitive. En termes de taille et d’échelle, même dans l’abstraction, une illusion de profondeur est créée par la variation des tonalités et le placement stratégique des formes contrastées. Les compositions paraissent équilibrées tout en restant fluides, structurées sans jamais être figées.
Denis Jacques Grand Maître en beaux-arts, Fondateur et directeur de l’académie des beaux-arts du Québec et Membre d’honneur de l’institut des arts figuratif du Québec (2022)
« Tu peins de bons abstraits, ce qui est très rare. Plusieurs, sous prétexte d’abstrait ne font que du barbouillage. Un bon tableau, qu’il soit figuratif ou abstrait doit pouvoir rencontrer les mêmes critères d’analyse ; composition équilibrée et dynamique, dessin souple et maîtrisé, valeurs nuancées et couleurs bien accordées. Originalité, diversité et sincérité du sentiment. La Nature t’inspire et avec raison. Elle est notre seul maître. Elle produit elle-même de superbes abstraits. Tout ce qui est dans la nature est beau.
Seule l’œuvre de l’homme est souvent d’un goût douteux lorsqu’il oublie qu’il en fait partie. La nature nous apprend surtout que la grande beauté se trouve dans les nuances fines.
Il y a bien longtemps que je médite ces réflexions sur l’art abstrait, tes œuvres m’auront donné l’occasion de les écrire enfin. »
Robert Bernier, critique d’art et historien (2020)
« Aussi, chacune de ses toiles possède son histoire qui s’exprime cependant par le non-dit et une infinité de nuances toutes en rondeur avec douceur et poésie. Cela explique ce sentiment de volupté que l’on ressent au contact de son œuvre qui demain, pourrait bien atteindre de grands sommets. Sans aucun doute, le nom de Marie-Claire Plante laissera une trace indélébile sur notre peinture d’aujourd’hui. »